Dagen

Gjennomgående i Dolvens kunst er en sterk tilstedeværelse av natur. Hun vender stadig tilbake til naturfenomener som lys og mørke, snø, tåke, fuglesang og horisontlinjen. Dolven er spesielt interessert i det nord-norske landskapet, og har i mange år bodd og arbeidet på Kvalnes i Lofoten. Hennes lange opphold i Berlin og London har også preget kunstnerskapet, hvor blant annet urbane kontraster til den nord-norske naturen har fått spillerom.

Dolven er opptatt av hvordan mennesket befinner seg i spennet mellom natur og kultur. Menneskekroppen er ofte til stede i verkene hennes, enten i helt konkret forstand, eller på gåtefulle og underfundige måter. For eksempel kan kroppen ofte vises bare indirekte, som når hun bruker fingertuppene eller skuldrene sine til å male, eller når skygger og pust brukes for å antyde liv.

Tid er et sentralt virkemiddel og motiv i Dolvens kunstnerskap. Hun utforsker dette både konkret og symbolsk, med er samtidig opptatt av hvordan tid inngår i selve kunstopplevelsen – tiden det tar å se, reflektere over og prosessere et verk.

I norsk kunsthistorie har Dolven tilført nyskapende bidrag særlig innenfor maleri, performance og videokunst. Samtidig har hun markert seg internasjonalt med et kunstnerskap som stadig utforsker og utvider måten vi ser – og lytter – til verden på.

1953 Født i Oslo
1972–73 École des beaux-arts, Aix-en-Provence
1978–79 École nationale supérieure des beaux-arts, Paris
1982–86 Statens kunstakademi, Oslo
1987–88 Det norske utenriksdepartementets tilskudd, Künstlerhaus Bethanien, Berlin

Bor og arbeider i Lofoten og Oslo.